A música “Estrelinha” foi lançada em 2018 e ficou famosa na voz de Marília Mendonça, que gravou a canção a convite da dupla Di Paullo e Paulino. Depois da morte precoce de Marília, a música virou ainda mais especial para os fãs.
A letra fala de alguém que morreu e pede para ser lembrado com alegria, dizendo que virou uma “estrelinha”. Segundo os compositores, Marília quis gravar a música assim que ouviu, porque lembrou do pai dela, que morreu quando ela era criança.
A canção foi escrita em 2017 por Luigi e Leandro, junto com Lucas Carvalho e Gabriel Rocha. Eles tiveram a ideia depois de ver uma pessoa na TV dizendo que não era bom contar para as crianças que quem morre vira estrela. Eles não concordaram, e essa frase acabou inspirando a letra. Enquanto escreviam, todos se emocionaram muito e até choraram.
Antes de chegar na voz de Marília e da dupla, “Estrelinha” quase foi gravada por outros cantores, como Marcos e Belutti e Zé Neto e Cristiano, que acabaram escolhendo outra música.
Luigi contou que só soube que Marília participaria da gravação um dia antes do DVD. Di Paullo e Paulino enviaram três músicas para ela escolher, mas assim que ouviu “Estrelinha”, Marília nem quis escutar as outras, porque lembrou do pai e se emocionou.
Em 2019, Marília homenageou o pai em uma postagem no Instagram, dizendo:
“Queria você aqui agora, mas Deus te quis aí, e é Ele quem sabe de tudo. Te amo eternamente! Cuidem e mimem muito seus papais, porque eu queria poder fazer isso com o meu! Saudades eternas.”
Antes de emocionar o Brasil com sua voz, Marília Mendonça já chamava atenção nos bastidores como compositora. Ela conseguia transformar histórias complicadas em letras simples, mas cheias de sentimento — às vezes até enquanto dormia.
O segundo episódio do podcast “Marília – o outro lado da sofrência”, do g1, fala justamente sobre esse lado compositora. O programa mostra como ela criou um estilo único antes mesmo de virar cantora, com melodias fortes e letras diretas que se tornaram sua marca registrada (ouça abaixo ou na sua plataforma preferida).
Um exemplo é a música “Hoje Somos Só Metade”. Durante uma imersão em Fortaleza com Vine Show, Vinicius Poeta e Juliano Tchula, Marília deitou no chão do estúdio e acabou dormindo. Mesmo assim, começou a cantar uma melodia baixinho, ainda dormindo.
“Ela começou a balbuciar umas palavras, a gente ficou assustado”, lembra Vine Show. “O Tchula pegou o celular, colocou perto da boca dela e ela fez a música dormindo. Quando acordou, a primeira coisa que perguntou foi: ‘Tchula, você gravou?’”
Vinicius Poeta conta que compor com Marília era como ver uma repentista criando na hora. “A gente falava só ‘amor, paixão’ e já saía coisa. Ela abria um caderninho, mostrava algo, rasgava dizendo que era ruim, e no fim era uma pancada”. Foi assim com “Te Cuidando de Longe”, que ela fez junto com Júnior Gomes e Juliano Tchula, e depois gravou em dueto com Gal Costa.
Mesmo antes de cantar, Marília já era muito procurada como compositora. “O povo brigava pelas músicas dela”, diz Vinicius. Aos 19 anos, com apoio de Wander Oliveira, ela decidiu gravar seu próprio DVD. Quando perguntaram que estilo queria seguir, respondeu sem pensar: “Sou brega. Quero gravar brega.”
Marília então foi até o Nordeste, onde o gênero é forte, e encontrou parceiros como Vine Show e Vinicius Poeta. Dessa parceria nasceram músicas como “Hoje Somos Só Metade” e “4 e 15” — que no começo tinha outro nome.
“A música ia se chamar ‘4:20’, mas ela achou melhor mudar para não virar piada com maconha”, conta Vine Show. Isso mostra como Marília se preocupava com a forma que o público entenderia a letra — sempre equilibrando emoção e leveza.
Com letras sobre amor, culpa, perdão e saudade, ela criou um estilo próprio, conhecido pela força emocional e clareza nas histórias. Como em “Cuida Bem Dela”, gravada por Henrique & Juliano em 2014, em que a amante pede desculpas para a esposa do homem que amou — tudo contado sem julgamento, só com empatia.
Ludmilla terminou a turnê do Numanice no domingo (27), com um show no Rio de Janeiro. No palco, ela contou algumas novidades sobre o que vem por aí.
“Já tem data, hora e um feat com uma pessoa muito ‘Grammyada’. Ela já ganhou muitos Grammys. Então fiquem com esses spoilers, o negócio está muito quente”, disse Ludmilla, segundo a Billboard Brasil.
Depois desse novo trabalho, Lud pretende lançar um disco de R&B. Nas redes sociais, os fãs acham que a parceria misteriosa pode ser com Victoria Monét, que ganhou três Grammys em 2024 e já veio ao Brasil — inclusive passeou de lancha com Ludmilla em janeiro deste ano. Será que vem feat por aí?
Sobre o novo álbum, Lud contou ao Gshow: “Estou completamente mergulhada na produção do meu novo álbum, indo para os EUA trabalhar nessas novas músicas, tendo a oportunidade de colaborar com produtores que são referência no R&B mundial”.
A parceria entre Maiara & Maraisa e Nasri, vocalista da banda canadense Magic!, foi inesperada, mas fez muito sentido quando se soube a história por trás. Tudo começou durante uma turnê do Magic! no Brasil, quando Nasri teve seu primeiro contato com o sertanejo feminino.
Ele ficou encantado com a apresentação e o carisma das gêmeas, que são umas das maiores artistas do Brasil. “Quando vi Maiara & Maraisa no palco, percebi que elas são mais do que artistas: são fenômenos culturais”, contou Nasri em uma entrevista.
E ele tem razão. Maiara & Maraisa estão há mais de 10 anos no topo do sertanejo feminino, com muitos fãs e prêmios. A mistura entre o pop reggae de Nasri e o sertanejo forte das irmãs deu origem à música Pra Sempre, que será lançada nas plataformas digitais no dia 24 de julho de 2025.
A produção foi feita em duas partes, para unir os sons do Brasil com os de fora. A primeira etapa aconteceu em Los Angeles, onde Nasri trabalhou com ritmos como reggae, pop e R&B. Ele é um produtor experiente e já ganhou dois prêmios Grammy por trabalhos com Shakira e Chris Brown.
Depois, a música veio para o Brasil, onde foi finalizada no estúdio do produtor sertanejo Eduardo Pepato, em Mairinque (SP). Foi ali que a canção ganhou o estilo marcante de Maiara & Maraisa, com arranjos românticos e cheios de emoção — como os fãs gostam.
Um dos destaques de Pra Sempre é que Nasri canta em português! Ele passou um ano estudando a língua, não só para se comunicar, mas para realmente sentir a música. Isso deixou a canção ainda mais especial.
“Cantar em português foi um desafio e um presente. Eu queria que a música fosse sentida de verdade pelos brasileiros”, disse Nasri.
A letra foi feita com compositores brasileiros como Gustavo Marques, Matheus Gabriel e Julian Lepick, e Maiara também ajudou na criação. O resultado é uma balada cheia de emoção, que fala sobre despedidas e reflexões, com uma melodia suave e marcante.
Pedro Sampaio contou no Instagram uma curiosidade sobre o sucesso POCPOC, que está estourado nas plataformas. Em um vídeo divertido, o DJ revelou que o gemido que aparece na música é da própria Ana Castela.
Ele explicou que foi a cantora quem mandou o áudio: “Sim, galera… é a voz da Ana Castela. Ela mandou, a gente colocou no beat e ficou assim”, brincou, fazendo os seguidores darem risada. O vídeo viralizou rápido, e o nome dela ficou entre os assuntos mais comentados.
Ana Castela, também chamada de “Boiadeira”, ainda não falou sobre o assunto, mas os fãs já encheram a internet de memes e piadas. Muita gente disse que agora vai ouvir POCPOC de um jeito diferente.
A música, que já era sucesso, ganhou ainda mais destaque com essa revelação divertida.
A cantora Ana Castela lançou o clipe da música “Rodeio No Texas”, que faz parte do seu novo álbum, “Let’s Go Rodeo”. As gravações aconteceram em Carambeí, no Paraná, no Buffalo Ranch, que serviu como cenário principal.
Os locais escolhidos ajudam a criar o clima típico do Texas, nos Estados Unidos, com paisagens e elementos dos rodeios americanos. O novo clipe continua a história iniciada no vídeo anterior, “Olha Onde Eu Tô”, e mostra que é possível viver um novo amor sem deixar de lado as raízes do interior. Mais uma vez, o ator Lucca Picon faz par romântico com Ana.
A música foi escrita por Ana junto com os parceiros Mateus Felix e Léo Souzza, da dupla CountryBeat. O clipe ainda traz participações de influenciadores da AgroPlay, como Odorico Reis, Gabriel Vetuche, Felipe Enzo, Hiago Oliveira, João Pedro, Jotinha e Luan Pardini.
“Lançar ‘Rodeio No Texas’ é muito especial para mim, porque ele dá continuidade a uma história que já conquistou tanta gente com ‘Olha Onde Eu Tô’. Esse projeto representa uma fase muito importante da minha carreira, onde consigo mostrar minha identidade com ainda mais força. Gravar esse clipe, mergulhando nesse universo texano, foi incrível, tem tudo a ver com o meu novo trabalho. Estou muito feliz e ansiosa para que meus fãs e todo o mundo que ama música possam sentir essa conexão e essa leveza que essa fase traz”, disse Ana em nota à imprensa.
